Situation als Akt 12,39,72,3,16
2023.01.21(SAT) - 02.12(SUN)
この度、CON_(東京都中央区日本橋馬喰町2丁目2-14 まるかビル 4F)では、Philipp Grothによる展覧会「Situation als Akt 12,39,72,3,16」を2023年01月21日(土)～02月12日(日) まで開催します。
■ 展覧会情報/Exh info
Philipp Groth @philipp_groth Solo Exh
「Situation als Akt 12,39,72,3,16」
CON_ presents Situation als Akt 12,39,72,3,16 – Philipp Groth’s first solo exhibition at the gallery continues the artist’s intuitive practice of transforming everyday materials into ephemeral situations.
Groth increasingly uses charcoal drawings to describe the interdependencies held contained in these arrangements which feature both manufactured and natural components. Overall, the exhibition carves out space for the viewer to reconnect with the flow of materials in the city, forming a vocabulary that describes the ambiguity of collective memory, time and space.
CON_では、Philipp Grothの初個展「Situation als Akt 12,39,72,3,16 」を開催します。本展覧会は、日常的な素材を刹那的な状況へと変化させる直感的な彫刻の実践を発表します。
彼は、木炭によるドローイングを多く用いて、工業製品と自然物の両方が持つ関係のなかでの相互依存関係を表現しています。鑑賞者が都市における物質の流れを再認識できるような空間を作り出し、集合的記憶の曖昧さを編み出します。
Open/会期 : 2023.01.21(SAT) - 02.12(SUN)
Opening reception 01.20(FRI) 18:00-21:00
Artist：Philipp Groth @philipp_groth
CON_ Gallery
maruka 4F, 2-2-14 Nihonbashi Bakurocho, Chuoku, Tokyo
東京都中央区日本橋馬喰町 2-2-14 maruka 4F
Open : Thu-Sun 14:00-19:00
Design : Heijiro Yagi @heijiroyagi
at: CON_ @con_tokyo_
maruka 4F, 2-2-14 Nihonbashi Bakurocho, Chuoku, Tokyo
東京都中央区日本橋馬喰町 2-2-14 maruka 4F
Open : Thu-Sun 14:00-19:00
Closed : Mon, Tue, Wed, public holiday,otherwise announced 月火水祝休
Web：https://www.contokyo.com/
Situation als Akt 12,39,72,3,16 is supported by The School of the Art Institute of Chicago Dean Professional Development Award.
お問い合わせ：info@contokyo.com
■ 参加アーティスト/Artist
Philipp Groth @philipp_groth/
Philipp Groth is a German artist born at the French border whose work explores the ephemeral tandem of human perception, objects, space, and the body in relation to their environment. He lives and works in Chicago and Berlin.
For Groth, the transformations of spaces beyond conditions first manifested themselves at a young age in skateboarding, providing the early context for a deep and growing interest in architecture, the transformation of public space, and filmmaking. Trained in the traditional craft of film directing at the University of the Arts London, from where he received a Master's Degree with honors, Groth’s filmic work has been shown and selected by institutions and festivals including the Tribeca Film Center New York ("100 years of Bauhaus" - New York City, NY, United States, 2019), The Goethe Institute ("Dialectics at a Standstill" - Chicago, IL, United States, 2022), König Galerie Berlin ("Intervention St. Agnes" - Berlin, Germany, 2021), König Galerie Tokio ("Solidarity is the only enemy of misery" - Ginza, Tokyo, Japan, 2020) and the Independent Film Festival Berlin ("How to tell Gunshots from Fireworks", Germany, Berlin, 2022).
During residencies in New York and Los Angeles, Groth emersed himself into American Minimalism and later worked with the David Lynch Foundation on the Festival of Disruption as well as independent films including a collaboration with artist and designer Virgil Abloh ("Paris is for Lovers" - Milan, Italy, 2017), whom Groth refers to as a mentor and friend on his artistic path. In the same year he was selected to show an array of photographs within a group exhibition (“Hyundai Commission: Superflex: One Two Three Swing!” - London, United Kingdom, 2017) at the Tate Modern in London.
His interdisciplinary practice has since expanded, with sculpture, installation, and an array of works on paper and canvas, allowing him to move freely between spaces and ideas and exhibiting at Galleries such as Kanya+Kage Galerie Berlin (“Konversation mit den jungen Wilden” - Berlin, Germany, 2019), König Galerie Berlin (“RE02” - Berlin, Germany, 2021), SITE Galleries (“New Work” - Chicago, United States, 2022) and MANA Contemporary.
In 2018, Groth accepted a teaching position at SRH University of Applied Sciences in Berlin where he taught film production and directing. Simultaneously, he founded the Berlin based art studio Acte TM, using a collaborative working methodology to operate at the intersection of art, design, and film.
Groth is currently an MFA Candidate in Studio Art with focus on moving image at the School of the Art Institute of Chicago and recipient of SAIC’s Dean Professional Development Award in the consecutive years 2021 and 2022.
Philipp Grothは、フランスとの国境で生まれたドイツ人アーティストで、人間の知覚、物、空間、身体とその環境との関係の中での刹那的な連関を探求する作品を制作しています。また、シカゴとベルリンを拠点に活動しています。
Grothにとって、環境を超えた空間の変容は、幼少期にスケートボードで初めて現れ、建築、都市、映画制作などへ深い興味による築きあげれました。ロンドン芸術大学で映画監督としての教育を受け、優秀な成績で修士号を取得したGrothの映像作品には、The Tribeca Film Center New York ("100 years of Bauhaus" - New York City, NY, United States, 2019), The Goethe Institute ("Dialectics at a Standstill" - Chicago, IL, United States, 2022), König Galerie Berlin ("Intervention St. Agnes" - Berlin, Germany, 2021), König Galerie Tokio ("Solidarity is the only enemy of misery" - Ginza, Tokyo, Japan, 2020) and the Independent Film Festival Berlin ("How to tell Gunshots from Fireworks", Germany, Berlin, 2022)などがある。
ニューヨークとロサンゼルスでのレジデンスの期間、Grothはアメリカのミニマリズムに没頭し、その後、デヴィッド・リンチ財団と協力して「破壊の祭典」や、Grothが芸術における師であり友人であると語るアーティスト兼デザイナーのヴァージル・アブローとのコラボレーション（「パリは恋人のために」-イタリア、ミラノ、2017）を含む独立映画にも取り組んだ。同年、彼はグループ展である（“Hyundai Commission: Superflex: One Two Three Swing!” - London, United Kingdom, 2017)をロンドンのテート・モダンにも参加した。
その後、彼の学際的な活動は拡大し、彫刻、インスタレーション、紙やキャンバス上の作品の数々によって、空間とアイデアの間を自由に行き来し、Kanya+Kage Galerie Berlin ("Konversation mit den jungen Wilden" - Berlin, Germany, 2019), König Galerie Berlin ("RE02" - Berlin, Germany, 2021), SITE Galleries ("New Work" - Chicago, United States, 2022), MANA Contemporaryといったギャラリーで展覧会を開催しています。
2018年、GrothはベルリンにあるSRH応用科学大学で教職を引き受け、映画制作と演出を教えた。同時に、ベルリンを拠点とするアートスタジオActe TMを設立し、アート、デザイン、映画などを方法論を用いてクリエイティブディレクターとしても活躍している。
現在、シカゴ美術館付属美術学校（SAIC）で映像にフォーカスした修士課程に在籍しており、2021年と2022年に連続してSAICの学部長賞を受賞している。
